三个阶段：
第一、他采用美塔斯塔西奥的脚本，写了一些正歌剧作品，注意克服炫耀声乐技巧的弊端，力求提高宣叙调的戏剧表现力，使序曲与剧情有机的联系起来。在意大利，他萌发最初改革歌剧的想法。
第二、英国新兴资产阶级的社会生活，市民群众对民族艺术的强烈要求，对格鲁克都有直接的启迪，增强了他的反封建的人文主义思想和改革格局的信念。
第三、同一年，意大利诗人、评论家拉涅里.达.卡尔扎比吉与格鲁克在维也纳相识，两人很快的携手合作，进行歌剧的改革。这位诗人反对梅塔斯塔西奥的宫廷美学观点和正歌剧程式化的倾向，在其撰写的脚本中力求纯朴、自然、真实的体现人的生活情感，不拘泥于严格的形式结构。他用古典主义崇尚伦理的精神来处理古希腊罗马的题材，体现具有意义的生活理想和道德理想。
创作特点：
格鲁克的歌剧改革是从音乐戏剧整体出发的，他在1769年刻印的歌剧《阿尔切斯特》的总谱前面写了一段附加的《致托斯岗大公爵的献词》，叙述了他对歌剧改革的有关纲领性的艺术见解。他在《奥菲欧》与《阿尔切斯特》中，从剧情出发，使宣叙调与咏叹调相结合，戏剧性的表现主人公复杂的感情与心理活动；用管弦乐伴奏宣叙调增强歌剧音乐的表现力，使宣叙调接近于咏叹调的歌唱，克服两者在歌剧里严重脱节的现象。他将合唱、管弦乐队以及舞蹈穿插都综合的运用到戏剧场面里，同戏剧情节的发展密切的连接起来。同时，他用交响乐手法概括歌剧的情节特点，使序曲和剧情有直接的联系，突出序曲的戏剧性。
格鲁克选择古希腊罗马和中世纪的故事题材作为歌剧脚本内容，剧情有强烈的戏剧冲突，人物有丰富的心理刻画，体现出一定社会伦理的道德意义，充满着十八世纪启蒙思想运动的精神。
